Exhibitors
Artist
ジョナサン・ザワダ
Jonathan Zawada
1981年オーストラリア、パース生まれ。絵画、彫刻、ビデオ、インスタレーションなどを通じて、テクノロジーと人間の経験の複雑な相互作用を探求します。彼の作品は大胆な色使いとモダンポップの感覚が織りなす魅力的な美しさを提示していますが、その表面的な印象の下には、私たちの文化的・社会的景観を形成する相互に結びついたネットワーク、システム、構造へのより深い探究が隠されています。ウェブデザインやコーディングの経験から発展した彼の実践は仮想と物理的な領域を統合します。 その超現実的なビジュアルは、人工と自然をシームレスに融合し、複雑なディテールとダイナミックな表現の間を揺れ動きます。 従来のギャラリースペースを超えた世界観の構築という哲学を持つザワダは、商業化された芸術を別のメディアとして活用しています。近年は、金沢21世紀美術館やシドニーのArt Galley of NSWなどで新作を発表し、またミュージシャンのトム・ヨークとマーク・プリチャードと共に制作した映画が公開されました。
Jonathan Zawada (b. 1981, Perth, Australia) is a multi-disciplinary artist exploring the complex interplay between technology and human experience through painting, sculpture, drawing, video, installation, and object design. On the surface, his work presents an inviting aesthetic of bold color and modern pop sensibilities, however, beneath this veneer lies a deeper investigation into interconnected networks, systems, and architectures that shape our cultural and social landscapes.
Zawada’s practice is rooted in his early background in web design and coding, synthesizing the virtual and physical realms. His hyperreal pieces seamlessly blend the artificial and natural, oscillating between intricate detail and dynamic expression. Whether rendering objects through precise pencil drawings, constructing multimedia environments, or crafting sculptural forms, Zawada translates the intangible or unseen into tangible artifacts, developing his own language for the properties of networks and systems.
With a philosophy of world-building that extends beyond traditional gallery spaces, Zawada utilizes the commercialized arts as another medium. His extensive collaborations range from product design to music videos, reaching audiences from fine art institutions to major cultural festivals like Coachella. Notably, his world-building projects with artist Flume have garnered multiple ARIA awards and seen his artistic narratives play out over months and years across a wide variety of mediums and modes.